“為什么喜歡漢劇？”
“因為好看?！边@是青年演員鄧詩潔12歲剛學漢劇時的回答。
現(xiàn)在，25歲的她答得官方，卻依舊真誠。她說：“沒有人規(guī)定‘00后’該是什么樣，能過想要的舒服生活就很好。漢劇教會了我用真誠和熱情去擁抱戲曲舞臺，同樣也去擁抱人生舞臺。我希望通過我們這一代人的努力，把中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承下去，既然選擇了漢劇演員這一職業(yè)，那么這將是我一輩子的事業(yè)?！?/p>
吸引，了解，喜歡，熱愛，傳承……鄧詩潔的經(jīng)歷便是古老漢劇得以新生的具象化體現(xiàn)。
一批批戲曲新秀初綻舞臺，一出出新老劇目唱響江城。在武漢，古戲院、新劇場時常傳來咿呀的戲腔、悠揚的民樂，大街小巷、江邊碼頭、地鐵學校都可以看到戲曲元素的點綴，“戲到武漢紅、角到武漢火”的“戲碼頭”繁華再現(xiàn)。
以武漢漢劇院為代表的戲曲工作者們不斷提高藝術(shù)生產(chǎn)水平和漢劇藝術(shù)研究能力，加強精品劇目創(chuàng)作、人才隊伍建設(shè)、市場培育推廣，堅定延續(xù)戲曲文化根脈，多措并舉讓漢劇真正實現(xiàn)活態(tài)傳承，重振戲曲“大碼頭”。
振興碼頭 一批劇目重返舞臺
坐落于老漢口里份中的武漢人民劇院，近日又熱鬧起來。時隔一年多，重回修葺一新的劇院演出，漢劇青年演員鄧詩潔既激動又期待。
她扮上戲裝，踩著小腳，就像老師袁忠玉教得那樣，手勢、眼神、身法、步法和索線無一不有戲，層層遞進，完成《翠屏山——醉歸》中“三回頭”的表演，將潘巧云的人物個性刻畫得栩栩如生……
這是武漢“百戲工程”成果展演的現(xiàn)場，《下河東》《翠屏山》等暌違舞臺多年的劇目再度和觀眾見面。自2020年啟動實施以來，“百戲工程”整理恢復(fù)傳統(tǒng)經(jīng)典劇目20出、傳統(tǒng)經(jīng)典劇目錄像40出，完成漢劇名家胡和顏、袁忠玉，楚劇名家于盛樂等21位名老藝術(shù)家口述戲曲傳承經(jīng)驗記錄，整理撰寫文本十余萬字。
一批瀕臨失傳的劇目得以重返舞臺，一批名老藝術(shù)家的表演技藝得到活態(tài)傳承，一批傳統(tǒng)劇目影像資料被立體、動態(tài)保存……劇場內(nèi)，不少頭發(fā)花白的老戲迷們瞇著眼睛、打著節(jié)拍，搖頭晃腦，沉醉其間，拍手叫好，忍不住感嘆著“好戲又回來了”。
光陰流轉(zhuǎn)，經(jīng)典歸來，仿佛穿越回了繁花盛開的“戲碼頭”。
業(yè)界普遍認為，漢劇興起于荊襄，至清末發(fā)展已相當成熟，舊稱楚調(diào)、漢調(diào)。清嘉慶、道光年間，漢調(diào)流傳到北京，眾多湖北漢調(diào)藝人加入當時盛行的徽班演出，開創(chuàng)了“徽漢合流”的新紀元，國粹京劇由此發(fā)軔。此外，漢劇的皮黃腔、中州韻流播到南方，催生了廣東漢劇、常德漢劇、閩西漢劇等多個劇種，也對湘劇、川劇、贛劇等劇種的形成發(fā)展都有影響。
清末民初，漢口開埠以后，曲藝之風盛行，南來北往的角兒都來漢口“拜碼頭”。市場繁榮、群英薈萃，到了1935年，武漢的地區(qū)生產(chǎn)總值甚至超過了上海。中國曲藝家協(xié)會理事何祚歡介紹，武漢戲碼頭繁盛時，人氣最旺的就是位于車站路的人民劇院和民眾樂園里的江夏劇場，能容納上千人。
20世紀二三十年代，武漢的二十五個戲院和游藝場，漢劇就占領(lǐng)了二十個劇場，成為當之無愧的大眾娛樂領(lǐng)軍戲劇。
“武漢有一句口頭禪叫‘一末帶十雜，燒火帶引伢’，這里的‘一末’‘十雜’指的就是漢劇中的十大行當，可見漢劇對武漢老百姓生活影響之大?！闭f起漢劇，鄧詩潔首先提到的是戲曲與城市的連接。
得江湖滋潤、引五方雜居，這座碼頭城市走出了眾多戲曲名家，都與漢劇有著或多或少的淵源：一代宗師譚鑫培，創(chuàng)立京劇譚派，其父譚志道原是漢調(diào)藝人；漢劇大師陳伯華15歲即名噪武漢三鎮(zhèn)，廣育桃李，名滿天下；京劇大師梅蘭芳一生六次來漢演出，他與陳伯華、豫劇皇后陳素真的《宇宙鋒》被并稱為“宇宙三鋒”，是戲曲史上的一段佳話……
時至今日，榮光不曾褪去。近年來，全國地方戲曲南方會演、中華優(yōu)秀戲曲文化藝術(shù)節(jié)、全國漢劇藝術(shù)節(jié)等大型活動在武漢輪番上演，名家名團匯聚江城。
2006年，漢劇被列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。武漢漢劇院在“研究、保護、傳承、展演”上下功夫，不斷提高藝術(shù)生產(chǎn)水平和漢劇藝術(shù)研究能力，尤其在人才培養(yǎng)、劇目創(chuàng)編、戲曲傳播等方面取得了矚目成效，大力振興“武漢戲碼頭”，再現(xiàn)昔日繁華。
演員文雋華在《貴妃醉酒》中飾演楊玉環(huán)。 資料照片
在老師們寬嚴相濟的教導(dǎo)下，青年演員迅速成長，在各類藝術(shù)活動和大賽中嶄露頭角。圖為吳思雨（左）在《宇宙鋒》中飾演趙艷容?！ ≠Y料照片
重視人才 全力托舉青年新秀
“百戲工程”的展演晚會上，年近八旬的漢劇非遺國家級傳承人胡和顏，攜兩代弟子畢巍然、吳思雨共唱《貴妃醉酒》，贏得了滿堂掌聲，展示出漢劇藝術(shù)接續(xù)傳承的魅力。
胡和顏說，當年陳伯華大師也經(jīng)常帶著學生同臺演出?！八谂_上怎么演，我們就在旁邊看，才能學到真東西。大師常常說，老師教10遍，不如自己在臺上演一遍，多演出、多琢磨才能出戲。”
胡和顏是第一批參與“百戲工程”的藝術(shù)家。2020年至今，她帶著幾代弟子將劇目仔細梳理，先后傳承、錄制了《狀元媒》《宇宙鋒》《三請樊梨花》《秦香蓮》等陳派經(jīng)典代表作，留下了珍貴的影像資料。“我快80歲了，想將這份寶貴的藝術(shù)遺產(chǎn)傳承下去的心愿愈發(fā)強烈。我希望這個項目能夠持續(xù)下去，不斷挖掘和傳承更多的劇目?！彼f。
1985年出生的畢巍然談起老師教戲，總會感嘆老一輩藝術(shù)家對戲的癡迷和執(zhí)著。“胡老師要求非常嚴格，不光是聲腔技巧，還有情感表達，經(jīng)常一小段反反復(fù)復(fù)摳二三十遍。我有時候覺得腦袋不夠用了，就拿手機錄制整節(jié)課，課后我再反復(fù)揣摩、反復(fù)唱，直到滿意?！?/p>
梨園芳菲，香自苦寒。在老師們的傾囊教授和日復(fù)一日的勤學苦練下，畢巍然他們這批“80后”演員逐步擔綱主力、閃耀舞臺，比如獲得中國戲劇梅花獎的王荔、獲得湖北戲劇牡丹花大獎的耿麗亞，已為江城戲迷和全國戲曲界所熟知。
小師妹吳思雨則與鄧詩潔一樣，是“00后”青年演員的代表。2012年，這批約40名戲曲新苗考入武漢市藝術(shù)學校漢劇班，正式開啟學戲生涯。鄧詩潔隨袁忠玉老師攻習八貼，即花旦，吳思雨隨胡和顏老師攻習四旦，即正旦、青衣。
吳思雨說，第一次上臺演出時，因為身高不夠裙子太長，只好站在箱子上用裙邊遮住，“我感覺手指出去的時候，指尖都在顫抖，什么也顧不上，只記得把東西唱出來，然后就結(jié)束了。”
如今，這位曾被胡和顏老師笑稱“胖胖小小”的女孩，經(jīng)過12年的磨礪，盡管卸掉釵環(huán)仍是稚氣未脫的模樣，登臺后卻一秒進入大青衣的角色，端莊秀美、華麗婉轉(zhuǎn)。她驕傲又俏皮地表示，“現(xiàn)在長得可高了，有一米六六”，人也變得很堅強，“很久沒哭過”。
學戲很苦，練功壓腿、化妝勒頭，每一項都可能讓小演員們痛得偷偷抹過眼淚。鄧詩潔花了近兩年時間學蹺功，踩著蹺鞋已是如履平地，“基本上除了在街上走不穿，其他時間都穿著，就是為了找到感覺，能更自如地運用它”。
數(shù)十年如一日的練習，伴隨著老師們寬嚴相濟的教導(dǎo)、同輩間攜手并肩的努力，以及自身表演功法的可喜進步，青年演員們迅速成長，在各類藝術(shù)活動和大賽中嶄露頭角。
武漢漢劇院黨委書記、院長黃朗說，近年來漢劇院高度重視青年人才培養(yǎng)，成立了多個戲曲名家工作室，邀請漢劇老藝術(shù)家、高級別非遺傳承人回來教學，名師帶徒、言傳身教；還支持青年人才挑大梁當主角，為不同的演員量身定制參加各級別的比賽，以戲帶功、以戲促培，讓青年人才各有所長、出彩成才。
在目前漢劇的十大行當中，每個行當在武漢漢劇院都有當家演員?！拔錆h漢劇院的3名國家級非遺傳承人，以及10多名省級、市級非遺傳承人，都在以多種形式帶學生?！秉S朗說。
2024年，武漢漢劇院聯(lián)合武漢市藝術(shù)學校發(fā)布招生簡章，面向湖北省招收漢劇學員30人，學費全免，這也是漢劇院時隔12年后重啟招生計劃。至此，漢劇終于迎來了“10后”更青春的面孔。
抱團發(fā)展 多維提升市場影響
閑暇時間，鄧詩潔和同學們會相約在老漢口散步，看看街巷里的戲曲主題墻繪和戲曲人物銅像，感受市井煙火與古老文化的融合。每周，青年演員們也會抽空去學校和社區(qū)，為學生、市民帶來科普講堂和精彩演出。
戲曲的魅力不再局限于方寸戲臺上，開始走向公共空間和日常生活。
在歷史悠久的黃鶴樓與古老的漢劇相遇，聽聽《柜中緣》《盜仙草》《天官賜?！返日圩討?；在武漢博物館的園林式實景中，跟著“貴妃”一起“穿越”，近距離感受沉浸式漢劇《貴妃醉酒》；人民劇院的漢劇博物館即將建成，場館一體化，將成為一個新的城市打卡點……被留住的城市記憶，演繹出了更多精彩的潮流好戲。
“時代不同，審美不同，漢劇在不斷創(chuàng)新和發(fā)展，有了很多新編改良的作品?！编囋姖嵭老驳乜吹?，臺下的戲迷們從以“白頭發(fā)”為主，慢慢變成“黑頭發(fā)”，多了不少年輕人的身影。
2024年夏天，又一個承載了武漢老戲迷情懷的地方——民眾樂園煥新開業(yè)。建于1919年的民眾樂園曾是與上海大世界、天津勸業(yè)場齊名的中國三大娛樂場。從百年前的戲劇風潮，到90年代的時尚風向地標，每一代人都在這里留下了屬于自己的記憶。
“得知民眾樂園重新開放，院團派了我去演出，當時的心情特別激動。這是能代表武漢戲曲文化底蘊的地標，一定會有很多老戲迷去看，所以我們非常謹慎認真地準備?！薄?0后”漢劇演員文雋華說。
演出當天，跟文雋華印象中的傳統(tǒng)劇院完全不同。民眾樂園中庭區(qū)域近千平方米，舞臺只占了一小部分，潮流時尚的裝飾、多元藝術(shù)的設(shè)計、創(chuàng)新先鋒的舞美，無一不展現(xiàn)著傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代空間里的融匯與新生。
“那天觀眾們非常熱情，年輕人居多，二樓都站滿了人?！蔽碾h華說，大家的歡呼聲就像音樂節(jié)一樣，很酷、很有活力。她說，還有些人是偶然進來的，期待他們看完可以被吸引，能再次走進劇場愛上漢劇，這也是傳播的意義。
漢劇，從不限于江城一隅。近年來，武漢漢劇院廣泛開展與全國各地漢劇院團的交流溝通，加強漢劇曲譜、劇目、絕活等搶救性保護和調(diào)研工作，提升對漢劇全域性研究的水平；并加強與各地漢劇團的交流演出，對漢劇藝術(shù)在全國范圍內(nèi)的傳播推廣做出積極努力。
2019年，陳伯華大師百年誕辰之際，首屆全國漢劇藝術(shù)節(jié)舉辦，來自陜西、湖南、福建、廣東、湖北等地的10余個專業(yè)漢劇院團帶來了22場演出。各院團紛紛感慨，“算是集體回娘家了”，并達成共識——齊心協(xié)力保護與傳承中國漢劇藝術(shù)。
2021年，第17屆中國戲劇節(jié)、中宣部全國漢劇藝術(shù)研討會暨漢劇主要流播地區(qū)優(yōu)秀作品展演活動在武漢舉辦，武漢已逐漸成為全國重要的戲曲演出和交流中心。
“漢劇的振興，不能僅僅是武漢漢劇的振興，我們要站在劇種的高度去發(fā)展。漢劇在全國開枝散葉，五省漢劇根出同源，抱團發(fā)展是最好的選擇。”黃朗說，武漢漢劇院作為“領(lǐng)頭羊”，在行當齊全、人員齊備和研究基礎(chǔ)等方面有優(yōu)勢，更應(yīng)該相互幫助，為其他院團提供導(dǎo)演、演員等支持，交流合作、切磋技藝，同氣連枝，才能形成全國范圍內(nèi)的影響和地位。
黃朗認為，還應(yīng)加強漢劇研究，如武漢大學藝術(shù)學院教授鄭傳寅團隊正在編纂的《漢劇藝術(shù)大典》，為拓展?jié)h劇內(nèi)涵、推進漢劇研究提供堅實的文獻基礎(chǔ)；加快推進漢劇保護傳承立法，從法律層面給予漢劇大力扶持，推進漢劇與武漢城市發(fā)展進程相吻合，打造健康良好的文化生態(tài)圈。
